Secrétariat pédagogique
Chantal KUNKLER
Enseignants coordinateurs
Jean-Christophe LANQUETIN
avec le concours de François DUCONSEILLE
Une option en 3 Pôles :
• Design
• Espaces Publics
• Espaces Scéniques
Par la diversité des champs enseignés l'option Design & scénographie
offre à l'étudiant un parcours atypique et unique mettant en
dialogue et synergie des points de vue de concepteurs engagés
différemment dans leurs pratiques. Son organisation en 3 pôles
permet à l'étudiant d'enrichir son orientation principale par des
approches variées et complémentaires.
Fondés sur la notion commune de projet, les 3 pôles offrent des
leviers propres à susciter les désirs et les expériences, un objet dans
l'espace public, un paysage qui absorbe le regard, une scène pour le
diriger.
L' Option prend acte, par cette organisation des études,
de l'hybridation des pratiques professionnelles.
L' enjeu est de former des auteurs ayant un point de vue spécifique,
mais capables de glisser d'un contexte à un autre, d'une échelle à
l'autre.
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L'objectif est de proposer aux étudiants un espace pédagogique
étendu permettant dans un premier temps, phase programme,
d'aborder des problématiques ouvertes et diversifiées en choisissant
3 types de parcours, puis en phase projet d'opter entièrement pour
l'un des 3 pôles.
Nos pratiques sont issues du projet et s'y rattachent, elles se
conçoivent de manière ouverte en terme de construction de
processus et de relation à la pratique.
L'enjeu des trois pôles, est de former des auteurs ayant un point de
vue, et capables de glisser d'un contexte à un autre, d'une échelle à
l'autre.
Pôle 1 : DESIGN
Le pôle permet la découverte, initie à la pratique du design d'objet
et à sa professionnalisation. Il énonce les invariants de la discipline en
construisant une pédagogie propre à toute production d'objets,
il définit ainsi l'espace du projet, du concept à sa réalisation.
Dans cet espace est abordée la question fondamentale du champ
culturel du design qui permet toutes les dimensions d'expression,
qu'elles soient artistiques, artisanales ou industrielles.
L'axe design produit définit l'espace de la production d'objets
à travers des réflexions qui questionnent la réalité du monde
d'aujourd'hui dans sa dimension culturelle, sociale, économique
et politique : des sociétés de surconsommation d'objets face à des
sociétés de sous consommation.
être designer aujourd'hui, c'est se poser la question de ces
dimensions. Les questions du comment, pour qui, combien, dans
quel but, pour quels enjeux, et dans quels contextes, articulent la
recherche dans son sens le plus large.
Cette inscription dans une réalité responsable engage, non
seulement un discours, un système, mais aussi une prise de position
personnelle de l'étudiant et détermine des choix et des attitudes.
Pôle 2 : ESPACES PUBLICS
(urbanités / expographies / paysages)
La brève histoire du design dans les problématiques qu'elle sous-tend
est liée à la création d'espaces comme l'expérimentation paysagère,
la composition urbaine, la recherche architecturale, l'expographie,
voire l'installation in situ et le dispositif éphémère.
à l'intérieur des ces différents domaines de préoccupations, l'étudiant
découvre que ceux-ci valent moins pour eux-mêmes que pour les
rapports qu'ils entretiennent par réciprocité.
Cette confrontation d'approches différentes est un des moyens de
développer une stratégie d'accès au concept. L'approche est croisée.
L'attitude est prospective.
L'étudiant se construit un terrain de problématiques plurielles où ses
propositions plastiques concrétisent un questionnement plus qu'elles
n'apportent de réponses définitives : c'est l'état de conversation avec
le monde – avec les autres.
Pôle 3 : ESPACES SCÉNIQUES
Ce pôle est un espace de mise en pratique de ce qui constitue
le noyau dur de la pratique scénographique, soit l'espace de la
(re)présentation et du spectacle vivant.
Il aborde ces enjeux de manière ouverte, à partir de la position
du spectateur, de questionnements sur les dispositifs et lieux de
(re)présentation, les manières contemporaines de percevoir et
faire expérience d'un moment extra quotidien et les questions de
dramaturgie et de sens. Tout en s'ancrant dans l'histoire des espaces
et lieux de la représentation (origine de la pratique scénographique).
Ce «noyau dur» est ce qui permet aux étudiants scénographes
de se confronter ultérieurement à des pratiques et contextes
multiples, à partir de la singularité du scénographique.
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Équipe pédagogique
Design
ève BURGER, Frec RIEFFEL, Frédéric RUYANT,
Nathalia MOUTINHO, Grégoire ZABé.
Espaces publics
Benoît DECQUE, François DUCONSEILLE,
Alexandre FRUH.
Espaces scéniques
Jean-Christophe LANQUETIN, Bruno TACKELS,
Pierre André WEITZ.
Avec la participation de
élissa BIER, éléonore HELLIO, Geneviève CHARRAS,
Olivier NEVEUX, Francisco RUIZ DE INFANTE.