1 rue de l'Académie
Le programme des conférences sera annoncé et détaillé dans la revue bimensuelle des manifestations de l’École et par voie d’affichage.

> MAI

Cycle Histoires de photographies
proposé par Annie Latimier et Dominique Auerbacher

mardi 6 mai à 18 h 30. Auditorium
Jean-Claude Lebensztejn, agrégé de grammaire, historien de l’art, professeur d’histoire de l’art aux universités de Nanterre, Sorbonne Paris I, Berkeley et Harvard, poète, écrivain et critique d’art.
Photographie et hyperrréalisme.
Dès les commencements de la photographie, la peinture s'est servie d'elle ; mais dans les années 1965-1975, la peinture hyperréaliste ou photo-réaliste peint d'après des photographies dans un style photographique. À quoi bon un tel travail, qui parut à beaucoup absurde et inutile ? Ce projet, apparemment réactionnaire et anti-avantgardiste, fut en réalité beaucoup plus ambivalent et polymorphe : il s'inscrit dans le contexte de son époque : non seulement celle du pop art, mais aussi de l'art minimal et de l'art conceptuel.

Publications : “L’art de la tache”, Ed. du Limon, 1990 ; Nouvelle méthode d’A. Cozens ;“Aldines”, 1992, étude du journal de Jacopo da Pontormo ;“Miaulique”, paru en 2002, fantaisie chromatique de musiques de chats, illustrée par la penture et par l’estampe. La monographie de Malcolm Morley. “Itinéraires”, éd. Presses du Réel, 2004 ; Etudes cézanniennes, éd.Flammarion, 2006 ; coauteur de Hyperréalismes, édité par Musée d’art contemporain de Strasbourg.

mercredi 7 mai à 18 h 30. Auditorium
Emmanuel Hermange, critique d’art, historien de la photographie et auteur.

L'invention du passant.
Une archéologie de l'enregistrement du flux urbain.
Deuxième partie : Le devenir figurant du passant et l'esthétique de la surveillance.
De Balzac à Queneau, la littérature montre que la figure du flâneur se prolonge dans celle du figurant. Déjà présent à l'opéra et au théâtre, le figurant devient un archétype social avec l'économie et l'esthétique du cinéma muet. Tout en introduisant le quelconque dans la représentation de la grande ville, le figurant porte avec lui des situations d'attente, d'ennui et de surveillance. L'examen de quelques travaux contemporains permettra de voir quels enjeux le figurant porte aujourd'hui. Seront
notamment évoqués les travaux de Robert Siodmak, Vito Acconci, Cindy Sherman, Braco Dimitrijevic, Holger Trülzsch, Dominique Auerbacher, Beat Streuli, Philip-Lorca diCorcia, Pierre Huyghe, Henry Bond, Mark Lewis, Pierre Bismuth et Frédéric Sautereau.
E. Hermange est critique d'art. Il enseigne l'histoire des arts à l'École supérieure d'art de Grenoble et intervient à l'École nationale supérieure de la photographie d’ Arles. Auteur d’articles et essais, il a récemment contribué au livre d'Arnaud Théval, La Cloison, le chantier des archives, 2005-2008, Zédélé éditions.

Cycle Histoire du graphisme, de l’édition et de la communication (suite)

lundi 5 mai à 18 h. Auditorium
Pierre Ponant, graphiste
Cinéma et graphisme.
Une approche anthologique du cinéma d'animation polonais des années 50 et 70. Une histoire des studios Zagreb Films et du festival associé.

lundi 19 mai à 18 h. Auditorium
Jean-Christophe Menu, auteur, éditeur, graphiste, ...
“La bande dessinée est un art aux racines populaires, sous-considéré dans la culture”.
Cette assertion est-elle encore vraie de nos jours ? Les progrès que l’on peut éventuellement apercevoir changent-ils vraiment en profondeur le statut de la bande dessinée au sein de la culture ? Le terme “paraculture” en vogue dans les années 70 a-t-il encore un sens ? Le côté subversif d'un segment de la culture pas encore totalement institutionnalisé joue-t-il dans l’attirance exercée par cette frange de la bande dessinée qui nous intéresse ? Entre subversion et institutionnalisation, reste-t-il un positionnement valide ?

jeudi 22 mai à 14h30. Auditorium
Osman, artiste d’origine turque, enseignant à l’École
Nationale supérieure d’Art de Bourges. Il vit et travaille à Paris.

Instruments à traverser le temps.
La conférence présentera le travail d’Osman avant qu’il ne soit présenté dans son exposition à La Chaufferie, début octobre. Cette conférence sera accompagnée d’un workshop avec les ateliers Métal, Verre et Bois.

> JUIN

Cycle Histoire du graphisme, de l’édition et de la communication

lundi 2 juin à 18 h. Auditorium
Pierre Ponant, graphiste
Cinéma et graphisme (suite de la conférence du 5 mai)

lundi 9 juin à 18 h. Auditorium
Jean-Christophe Menu, auteur, éditeur, graphiste, ...
Potentialités gigantesques de la bande dessinée
Pour conclure les esquisses de réflexion abordées dans ces échanges, on reviendra sur l’ensemble des sujets abordés précédemment, et plus particulièrement sur les potentialités gigantesques de la bande dessinée (du point de vue articulation texte + image + séquence). La bande dessinée n’est pas réductible qu’à sa seule narration (comme voudrait le faire croire le microcosme éditorial) : quand on choisit d’utiliser ce moyen d’expression pour autre chose que le pur divertissement, quels
en sont désormais (en 2008) les enjeux ?

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La Chaufferie
Galerie de l'École supérieure des arts décoratifs
5, rue de la Manufacture des Tabacs,
67000 Strasbourg
La Chaufferie est ouverte du mercredi
au dimanche de 15h à 19h.
<http://www.esad-stg.org/chaufferie>

• 00243 Benda Bilili*
2 avril au 23 mai 2008

Evénement public, organisé à La Chaufferie, autour du partenariat mené depuis 2003 entre l’ESAD de Strasbourg et l’Académie des Beaux Arts de Kinshasa (ABA). L’exposition présentée du 4 avril au 20 mai est construite comme une sorte de cartographie de ces expériences et des projets menés.
En juin 2008, huit étudiants kinois inscrits dans les deux écoles passeront un diplôme à l’ESAD. Autour de la présence en France, « 00243 Benda Bilili » tentera de faire le point sur cinq années de relations entre les deux écoles d’art et de mettre en jeu les questions que ce projet suscite. Mener un tel échange c’est toucher à des questions symptomatiques du devenir actuel du monde : relations entre les pays dits du « nord » et du « sud », persistances des représentations issues de l’histoire coloniale, liberté de circuler et de travailler. C’est aussi débattre autour de l’existence d’un art « africain » contemporain, des possibilités de travailler ensemble, d’inventer des dispositifs de formation, de créer des outils d’analyse…
Échanges, récits, débats, apports d’informations sont conçus comme autant d’actes de création commune... Une mise en jeu partagée et festive des contextes, des histoires, des représentations, des points de vue. Un événement similaire aura lieu à Kinshasa en juillet 2008.
Conception et réalisation du projet : J-C. Lanquetin, F. Duconseille, Hellio, P. Mercier, J-F. Gavoty, M-D. Dhelsing
Partenaires : Académie des Beaux-arts de Kinshasa / Ambassade de France à Kinshasa** / CULTURESFRANCE en collaboration avec le ministère de la Culture et de la Communication - Délégation aux arts plastiques (Programme Entr’Ecoles) / Drac Alsace.
**(dans le cadre d’un Fonds de solidarité prioritaire)

Rencontres publiques deuxième partie :
les 21, 22 et 23 mai 2008 avec Achille Mbembé (historien), Pascale Marthine Tayou (artiste), Dominique Malaquais (chercheur / CNRS), Franck Houndegla (scénographe et artiste), Nicolas Bancel (historien), Ewen Chardonnet (artiste).
Programme détaillé sur les sites www.aba-cd.org et www.esad-stg.org

• CFPI
Exposition des travaux réalisés par les plasticiens intervenants / Session 08
du 5 juin au 15 juin
vernissage jeudi 5 juin 2008 à 18h30
Ouvert du lundi au dimanche de 9h00 à 18h00

L'École supérieure des arts décoratifs vient de terminer une nouvelle session du Centre de formation des plasticiens intervenants.
L'exposition présente l'approche artistique et le projet d'intervention de chacune des onze artistes de cette huitième session de formation : Juliana Abud Villela De Andrade, Jeanne Anquetil, Christelle Chevallereau, Stéphanie Douai, Éléonore Dumas, Valérie Graftieaux, Sylva Harmelin, Camille Jacquet, Ju Young Kim, Céline Le Gouail et Emmanuelle Potier.
Une exposition sous le signe de la rencontre humaine et artistique.

Cette formation s'inscrit dans la politique générale du ministère de la Culture et de la Communication visant à favoriser l'accès du plus grand nombre aux pratiques artistiques et culturelles. Son objectif est d'apporter à des artistes, architectes, designers, scénographes, graphistes, encore étudiants ou engagés dans la vie professionnelle, une formation complémentaire à leur pratique, fondée sur l'acquisition de compétences didactiques et de capacités réflexives appliquées à la création contemporaine.
Il ne s'agit donc pas d'un enseignement au sens classique duterme (une transmission objectivée d'une compétence générale), mais bien d'une préparation à intervenir, sur la base d'une expérience pratique singulière, auprès de publics diversifiés en milieu scolaire, péri-scolaire, carcéral, hospitalier, associatif, service culturel …

• Edmund Kuppel
Seine Seine
La Seine, mise en scène
28 juin au 5 octobre 2008
ouverture le 27 juin à 19h

La Chaufferie accueillera du 28 juin au 5 octobre, une exposition de Edmund Kuppel, qui partage son temps entre Karlsruhe et Paris. E. Kuppel (1947) est photographe, il édite des livres, conçoit et réalise des films, des vidéos, élabore des machines « à voir » les images.
Le cadre de cette exposition est Paris, la Seine, sa (seine) Seine ; les monuments, les bistrots sont les repères permettant à E. Kuppel de mettre en scène la Seine, de l'inscrire dans l'espace, de réécrire une histoire, la sienne.

Dans cette exposition, il écrit un scénario qui joue sur le fleuve, à partir de « Six scènes de la scène » ; deux tableaux photographiques « La vedette et les autres » et « Le Bistroriver » ; et deux livres « Histoire du photographe des bistrots » et « Voyages et excursions du photographe des bistrots ». Ils forment un ensemble, un orchestre dont l'organisation et les combinaisons simulent de façon symbolique, la topographie de la Seine intégrant ses rives et ses ponts.
Ainsi les ponts d’Austerlitz et de Bir Hakeim se font face et circonscrivent l'installation : la Seine traverse la Chaufferie, et de part et d'autre le Palais de Flore et la Conciergerie. Au centre, Le Pont Marie : un bateau entre sur un écran et sort sur l'autre écran de l'autre coté. L'action se passe sur les écrans et se poursuit entre les écrans, devant et derrière la camera. Sur la mezzanine « Le bistroriver » ainsi que les livres « Histoire du photographe des bistrots » « Voyages et excursions du photographe des bistrots » sont placés de telle sorte qu'ils multiplient les points de vue. E.Kuppel utilise les clichés, à la fois documents et « faux documents » pris dans les bistrots et les réorganisent. Ainsi par leur situation dans l'espace de la galerie, « le bistroriver » et les deux livres s’observent et rivalisent dans le même temps avec le dispositif choisi pour l'exposition.

Les supports qu'il utilise et qui construisent le projet de La Chaufferie, correspondent entre eux : installation de videos, tableaux photographiques, séries de cartes postales , livres, sont tout à la fois,documents, moments, espaces d'une action et morceaux du monde qu'il reconstitue dans une fiction.
Il s’agit d’un travail sur le temps, sur le regard, de mettre en oeuvre d’autres liaisons entre les images, et entre les images et leur processus de création.
Pour E.Kuppel « un lieu est un endroit pour l'espace ; découvrir un espace veut dire se déplacer, se déplacer signifie voir toujours autrement ».

Les travaux de E.Kuppel sont présentés jusqu'au 7 juin 2008
au Centre des livres d'artistes à Saint-Yrieix-la-Perche et seront
exposés l’an prochain au ZKM, à Karlsruhe.

- Édition d'un journal de 8 pages, conçu par l'artiste
- Projection de films réalisés et sélectionnés par Edmund Kuppel pendant la première semaine d’octobre.

En écho aux oeuvres de E. Kuppel, un jeune artiste, Jérémy Laffon (1978) est invité à présenter un choix de vidéos à la Galerie des projets en septembre/octobre.

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• Diplômes 2008
les samedi 28 et dimanche 29 juin, de 12h à 19h
École supérieure des arts décoratifs
1, rue de l’Académie - Strasbourg
Entrée libre
Vernissage et fête des diplômes vendredi 27 juin de 18h30 à 22h

L’exposition “Diplômes 2008” réunit plus de cent vingt étudiants de 5ème année issus des options Art, Communication, Objet et Design qui viennent de passer leur diplôme de fin d’études et invite le public à venir découvrir leurs travaux.
Délivré à la fin des cinq années d’études, le Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique valide un travail de création et de recherche personnel, mené par l’étudiant tout au long de sa dernière année.
Tous ceux qui ont le désir de rencontrer les étudiants et de fêter avec eux de façon ludique ce moment important de la vie estudiantine sont invités à la fête du 27 juin dans le jardin de l’Esad et durant laquelle auront lieu des projections vidéo, concerts, performances…
Un catalogue et un site Internet rendent compte de manière plus pérenne des travaux de diplôme. Ainsi, chaque support permet de découvrir de façon complémentaire et adaptée aux spécificités et aux exigences des travaux, les univers respectifs de ces jeunes créateurs, qu’il s’agisse d’artistes, de designers, de graphistes, d’illustrateurs, de scénographes, de créateurs de bijoux, etc.
L’identité visuelle, le catalogue et le site font l’objet d’un concours auprès de jeunes graphistes.
Le site www.esad-stg.org/diplomes2008 sera accessible à partir de fin juin.

• FOODING
dimanche 15 juin 2008, de 12h à 16h. 1, rue de l’Académie
Grand Fooding d'Eté, le 15 juin 2008 dans le jardin de l’École des arts décoratifs de Strasbourg, de 12h à 16h : Le Fooding® ?
Contraction de food + feeling, désigne l'art de manger, de cuisiner, chez soi, au restaurant, dans certaines dispositions d'esprit, et témoigne du goût de l'époque en refusant l'ennui. Son action ? Faire bouger la cuisine, les chefs qui la font et ceux qui la consomment, à l'occasion de grands rendez-vous gastronomiques et festifs. La folle équipée de pique-niques géants démarrée il y a six ans poursuit son tour de France et fait escale à Strasbourg pour la première fois.
Au menu : les meilleurs chefs de la région au barbecue, Jean- Georges Klein (L'Arnsbourg, Baerenthal), René Fieger (Umami, Strasbourg), Emile Jung (Le Crocodile, Strasbourg), Thierry Schwartz (Le Bistrot des Saveurs, Obernai), un chef en charge du bar à huilaigrettes Lesieur, un chef du collectif Gelinaz et sa recette bulle S.Pellegrino, et, pour le dessert, une crème glacée Häagen-Dazs sauce punk conçue par le designer culinaire Marc Brétillot.
Participation de 5 euros par personne, reversés à Action Contre la Faim. Consulter le site : www.lefooding.com

• “Art 3 dans la lune (et à côté de la plaque)”
Exposition du 15 mars au 28 mai
CCI Tinqueux, 8 rue Kléber. 51430 Tinqueux à Reims
www.danslalune.org

Le Groupe Art 3 de l’Esad déplace son énergie et s’installe Dans la Lune, salle d’exposition du Centre de Création pour l’Enfance / Maison de la Poésie de Tinqueux à Reims, dirigée par Michel Fréard. Le nom de cette salle est le moteur de leurs aventures où se croisent créations ludiques et analytiques utilisant un imaginaire lié aux stations spatiales. Comment être “dans la lune” et “les pieds sur terre” dans un monde comme le nôtre. Peut-être en inventant un jeu de rôles avec plusieurs portes d’accès. L’espace d’exposition permet de tester des formes (installation, performance, environnement, son, vidéo etc.) pour inviter les différents publics (enfants de 0 à 117 ans) à comprendre l’aventure, à participer au voyage... et à faire grandir leur imaginaire.

• “Grand Jury”
Émission radiophonique les 6 et 7 juin
La Laiterie, rue du Hohwald à Strasbourg
Après “Boxon” et “Streamtease”,“Grand Jury” est une nouvelle proposition de “radio picture” (Philippe Lepeut) et “électrochoc” (Joachim Montessuis), ateliers de recherches et créations sonores de l’école supérieure des arts décoratifs de Strasbourg en collaboration avec radio en construction. “Sonic” (Yvan Etienne et Bertrand Guaguet et leurs étudiants) programme conçu par le Quai, École supérieure d’art de Mulhouse, pour former les étudiants aux outils techniques et théoriques liés aux pratiques sonores, participe également à cet événement. Durant ces six heures d’émission radiophonique et de création sonore en direct sur la scène de La Laiterie et sur le net se succèderont Pascal Auer, Caroline Barc, Maxime Blanpain, Raphaël Bucher, Charlie Chabrier, Raphaël Charpentier, Eléonore Cheynet, Yvan Etienne, Alexandre Fleury, Laurie Franck, Bertrand Gauguet, Kiyeop Jeong, Philippe Gilmert, Audrey Gleizes, Thomas Lasbouygues, Philippe Lepeut, Elsa Macaret, Chloé Mérigot, Joachim Montessuis, Olivier Munsch, Benoit Pergaud, Adrien Silvestre, Paul Souviron, Julie Tartaglia, Marie Verry et Claire Willeman.

• “euro 08”
du 31 mai au 28 juin 08
Dans le cadre d’une invitation et proposition d’exposition faites aux écoles supérieures spécialisées des pays membres de l'EURO (foot) 08, par la galeriste Béatrice Lang, trois étudiantes de l’Ecole : Carole Deltenre (5è année, option objet /bijou), Manolya Konuk (3è année, option design-objet), Marie Pendariès (5è année option objet/bijou) présentent leurs créations à la Galerie für Schmuck Béatrice Lang
www.beatricelang.ch

• “De main à main”
du 2 juillet au 5 octobre
au MUDAC (Musée du Design et d'Art appliqués Contemporains) de Lausanne.
www.mudac.ch
Cette exposition cherche à cerner, par le biais d'une sélection de bijoux de créateurs européens, les liens qui se créent entre maîtres et élèves et ce qu'est la transmission d'un savoir (Sophie Hanagarth / Joanne Grimonprez ).

Après le vernissage de l’exposition du MUDAC le 1er juillet 2008, à 21h au cinéma du Bourg de Lausanne, “le défilé de doigts” présenté par l’atelier bijou de l’ESAD ; projection de vidéos réalisées pendant les défilés à La Chaufferie et à la Galerie Vice Versa à Lausanne en 2006
- Exposition de bijoux créés par les étudiants en fin d’études
www.le-bourg.ch

• Symposium Zimmerhof
à Bad Rappenau les 22, 23, 24 et 25 mai
Dans le programme de ces conférences une présentation de huit diplômés européens dont Joanne Grimonprez (diplômée de l’Esad de Strasbourg, option objet-bijou en 2007).

• “à encoller”
“à encoller” est un projet en commun d’étudiants émanant de deux écoles d’art, l’une française et l’autre allemande, l’académie des beaux arts de Karlsruhe - AS Freiburg et de l’École supérieure des arts décoratifs Strasbourg. Ce projet dirigé par deux enseignants, Leni Hoffmann et Charles Kalt investira quatre lieux différents avec neuf expositions.

Partant d’une idée conceptuelle et d’une action simple “à encoller” / “Kleben” et de la transposition d’un original vers une production de multiple, les étudiants de Freiburg et de Strasbourg développent en commun des éléments imprimés, des multiples modulables.
Pour chaque lieu d’exposition seront proposés à l’aide des mêmes modules, des réalisations à chaque fois différentes prenant en compte la nouvelle configuration et le contexte des lieux.
Dans le Centre Culturel Français de Freiburg et ceci pendant toute la durée des expositions sera installé un espace d’archivage à l’aide duquel le public aura accès aux projets et aux réalisations “work in progress”.
Des projections vidéos et diaporamas permettront pendant 3 mois d’avoir un regard sur les autres lieux d’expositions et une vision globale de l’avancement des manifestations et de l’investissement des différents lieux d’exposition.
Des conférences et un catalogue de l’exposition seront produites.
Douze vernissages, autant de débats, de fêtes et de rencontres.
-1er mai, 9 juin, 27 juin. La MINE à Strasbourg, 2 rue de l’Académie
-8 mai, 12 juin, 18 juillet. Musée du Papier peint à Mulhouse 28 rue Zuber, 68170 Rixheim.
-9 mai, 13 juin, 25 juillet. Espace Théâtre à Freiburg Bertholdstr. 46. Freiburg
-18 juin, 25 juillet, 25 août. Centre Culturel français à Freiburg Kurhaus. Munsterplatz 11, 79098 Freiburg
31 mai : vernissage de Mulhouse 008 et de l’exposition annuelle du Musée du papier peint. ”à encoller” participe à la manifestation

• “Estelle Deschamp
Richard Holglund
Armin Zoghi ”
du 30 mai au 7 juin 2008
vernissage le 30 mai
Bildende Kunst im E-Werk, Ferdinand-Weis-Str. 6A
D-79106 Freiburg. Site : ewerk-freiburg.de
Installation de travaux (dessin, photographie et volume) réalisés par trois étudiants en Art 1 de l’École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg.

• “Mulhouse 08”
La création contemporaine issue des écoles d’art européennes,
du 1er au 4 juin
Parc des expositions, 120 rue Lefevre. Mulhouse.
Téléphone 00(33) 389 35 48 43

“Mulhouse 08” expose des plasticiens issus des écoles supérieures d’art de France, Suisse, Italie et Allemagne, manifestation qui se tient simultanément à la Foire internationale de
Bâle “Art’Basel”.

L’École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg présente cette année le travail de Zahra Poonawala.

Z. Poonawala est franco-suisse . Son expérience de violoncelliste, interprète individuelle au sein d'un orchestre, est à l'origine d'un travail artistique sur le son et l'image.
S'interrogeant aussi bien sur la mise en espace du son et sa source que sur le rapport du spectateur à cet espace, elle "compose" des installations sonores et vidéo dans lesquelles le spectateur déambule.
Dans « Public Address System 2008 », elle pointe du doigt la quasi invisibilité des systèmes de diffusion de masse par une collecte participative de plans fixes vidéo et sonores de hauts parleurs diffusant des annonces politiques, publicitaires, informatives ou religieuses dans tous lieux publics.

Auditorium, 1 rue de l’Académie, Strasbourg,

mardi 3 juin à 20h
Musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg

Manfred Sternjacob, artiste allemand, vit et travaille à
Strasbourg, enseigne à l’Esad.
Les deux séries de vidéos présentées correspondent aux deux
étapes récentes de son parcours d’artiste, dans les années 90,
et depuis 2000.
- Video, 1990, 6’20
- Dance, 1992, 1’30
- Biedermann, 1995, 6’
- Übung, 1994, 6’04
- Kunststück, 1998, 3’16
- Drama falls like Teardrops, 2002, 24’
- The Shelter, 2004, 8’45
- Tough Country, 2005, 5’35
- I love Nobody, 2007, 6’
www.manfredsternjakob.com

• 17ème Festival des Jardins de Chaumont-sur-Loire
Le thème du 17è Festival international des jardins de Chaumont qui se tient du 30 avril au 19 octobre 2008, est “Des jardins en partage”. Parmi les meilleurs projets qui donneront un panorama étonnant de l’état de la création paysagère : les prototypes de jardins de demain, le projet “Entre 2” de deux étudiants de l’École supérieure des arts décoratifs. Marion Robert et Laurent Gongora, étudiants en 4ème et 6ème année de l’option Design.
www.domaine-chaumont.fr

• Les Trophées du Design De Dietrich
Edition 2008
Le Jury du concours s’est réuni fin février pour délibérer et élire les meilleurs projets dans chacune des catégories proposées.
Deux étudiantes de l’École, en 5è année, option design, ont gagné chacune le 3ème prix : Emine Seker dans la catégorie “Design du petit électroménager” et Min Kyoung Yang dans la catégorie “Design du gros électroménager”.

• DMY Berlin
du 21 au 25 mai
Festival incontournable du design ; il est l’un des événements majeurs sur la scène du design international pour la création et l’innovation.
Huit étudiants de l’Esad, en design, ont été sélectionnés pour présenter leur création de jeunes designers, (Julie Arrivé, Sujin Deprez, Min Kyoung Yang, Emilie Cazin, Emine Seker, Marie Dessuant, Stephane Pouply, François de Warren). Deux étudiants en communication graphique (Alexandra Roucheray, Delphine Roux) ont conçu les supports de communication et la scénographie de l’espace .

• Le pouf des mille et une billes / Knauf Industries
Ce concours destiné aux étudiants de l’enseignement supérieur (écoles de design…) avait pour objet la conception d’un nouveau pouf dans chacune de ces trois catégories : puériculture ; mobilier design ; mobilier de jardin.
Les modèles présentés ont été évalués selon les critères suivants : concept, innovation, originalité, adaptabilité au respect des normes de sécurité européennes en vigueur, adaptabilité au respect des normes environnementales.
Trois étudiants de l’Esad ont été primés : Bruno Borel (3è année option design) s’est vu descerner le 1er prix dans la catégorie Mobilier design ; Jean-Baptiste Ricatte et Mélanie Fontaine (3è année option design) le 1er prix dans la catégorie Mobilier de jardin.